探尋真人化電影產業的未來，可以從票房、口碑以及行業領軍企業的戰略布局三個層面進行了解讀。

一 起伏的票房

無論迪士尼的公主們承載了多少童年回憶，電影產業終究是個經濟產業，要用收入來說話，真人化電影到底是不是一門好生意，看票房最直觀。

“前瞻經濟學人”統計了過去10年迪士尼出品以及非迪士尼出品但影響力較大的部分真人化電影的票房收入與制作成本與對照表。

日本電影市場票房因統計口徑不同，暫不做分析。

以迪士尼9部真人化作品而言，2010年到2014年推出的3部電影《愛麗絲夢游仙境1》、《灰姑娘》以及《沉睡魔咒》都取得了不俗的票房成績，讓迪士尼獲利頗豐，直接刺激了迪士尼在接下來的5年時間里推出了6部真人化電影，但自此票房開始起伏不定，其中《愛麗絲夢游仙境2》和《小飛象》更是讓迪士尼巨虧。

而對于華納、派拉蒙等電影公司跟風推出的 《白雪公主與獵人》 等作品，無一例外都陷入了虧損之中。

可見，真人化電影這份工作，只有IP運營高度成熟的迪士尼才有實力操盤，且隨著數量的增加，強大如迪士尼也難免陷入虧損-盈利的不可控狀態。

二 崩壞的口碑

電影產業注重成本與營收，同時作為文化產業，口碑與藝術成就也是考量的重點。《花木蘭》真人版預告之所以備受關注，很大程度上在于人們期待見證一個在歐美視角下中國傳統女性英雄的故事。

因此，真人化電影能否取得口碑上的一致贊賞，也是決定它會不會成為一門好生意，能不能持久做下去的基礎。

“前瞻經濟學人”對上述13部電影在豆瓣上的評分與原作進行了對比，如下：

由圖表可知，13部真人化作品中，除了《奇幻森林》與原作《森林王子》評分一致外，余下12部影片的真人化評分普遍低于原作，且13部真人化電影中沒有一部評分上8分。這一對比基本說明真人化電影改編即使票房優異，也難以成就新的經典。

此外，真人化電影也面臨著類似《白雪公主與獵人》《小飛俠：幻夢起航》這樣票房、口碑雙輸的尷尬局面。

三 難以預測的前景

除開特殊的日本電影市場，現階段真人化電影浪潮的肇始者和領軍者都是迪士尼。

其實，如果將真人化電影放寬到漫改或故事改編，那么早在上世紀40年代，迪士尼就開始了真人電影和電視劇的拍攝與制作。90年代，迪士尼甚至將真人電影制作的速度提高到了每年6-8部，出現了《加勒比海盜》、《公主日記》、《納尼亞傳奇》、《歌舞青春》等優秀的真人化電影代表作，但同時也有不少諸如《波斯王子：時之沙》等大IP游戲改編的高投入爛片。

而到了2010年，《愛麗絲夢游仙境1》在穩住口碑的前提下斬獲10億美元，這一巨大成功讓迪士尼的真人電影計劃開始戰略性轉變，將真人改編的目標放在已有成熟IP的翻拍上，且傾向于用特效塑造華麗精致的場景，以求還原經典童話美好的一面。

從《灰姑娘》中莉莉·詹姆斯的藍白長裙，到《沉睡魔咒》中安吉麗娜·朱莉的恐怖妝容，再到不久前引發熱議的威爾·史密斯版“燈神”，無不彰顯了迪士尼在電影技術上的革新與進步，但同時，劇情上的乏善可陳也成為真人化電影為大眾詬病的所在。

如何在巨人的肩膀上再創造?這成為迪士尼以及整個真人化電影產業的痼疾。即使多金如迪士尼，有財力去繼續推進真人化電影項目，經典動畫電影《小姐與流浪漢》、《石中劍》等項目均已排期，但也有《精靈鼠小弟》、《匹諾曹》等改編項目因多方緣故擱淺。

放大到整個好萊塢來看，其電影產業近些年也陷入了創作困境，除開迪士尼的真人改編模式，好萊塢還陷入了“續集魔咒”。僅在2019年至今，就有《馴龍高手3》、《樂高大電影2》、《復仇者聯盟4》、《疾速追殺3》、《哥斯拉2》、《黑衣人：全球追緝》、《玩具總動員4》《蜘蛛俠：英雄遠征》等多部續集/IP改編作品，而《速度與激情：特別行動》《憤怒的小鳥2》也已經蓄勢待發。

可以說，以迪士尼牽頭興起的真人化電影浪潮現階段并不是一門很好的生意，無論是從票房還是電影口碑來看，都呈現下滑趨勢，即使真的有利可圖，真人化電影也要求電影公司有強大的IP運作能力與創新能力(故事改編與技術革新)，現階段可能也只有迪士尼等極少數同時具備IP、資金與技術的電影公司才有能力繼續深耕。