而縱觀2011年全年，票房過億的國產影片有20部。這一成績也是國產電影整體業績最好的一年?！督h偉業》票房突破4.2億，《金陵十三釵》和《龍門飛甲》票房均突破5億。

而業內人士認為，最大的贏家是小成本影片《失戀33天》。“這部投資僅890萬的小成本影片，最初我們認為這部影片超過2000萬票房都困難，但它卻收入3.5億。”袁鑫透露。

盡管票房火爆，但國產影片卻普遍虧損。國家廣電總局電影局公布數據顯示，半數以上國產影片嚴重虧損，投資1.5億的《戰國》總票房還不到8000萬;投資1.5億的《關云長》總票房止步于1.6億;制作費高達2億的《倩女幽魂》總票房也不到1.5億;制作成本1.8億元的《武俠》票房1.7億元。

北京新影聯的高軍透露，每年國產片，特別是大投資影片普遍虧損。從《戰國》、《關云長》、《武俠》直到國慶檔的《畫壁》、《白蛇傳說》全都在虧損。

某知名院線負責人盛譽(化名)指出，2011年中國投資拍攝大約800部影片，樂觀估計能夠進入主流院線的不到150部。“八成電影都在賠本。”盛譽一語道破電影業“行情”。

截至1月11日，《金陵十三釵》的票房尚未突破6億，這意味著，制片方尚未收回成本，更是離10億元的票房目標相去甚遠。

業內人士指出，商業片粗制濫造和電影專業化、多元化人才的缺乏，致使國產影片虧損接連不斷。

上述人士還認為，目前在中國具有票房號召力的導演只有寥寥幾個，專業化的制作團隊(如3D技術)也并不多，電影的發行與營銷人才也與影片數量的增長不相符合。與此相對應，能夠贏得票房大考最終實現盈利的影片只是其中的少數，大部分國產影片都是虧損的。

收入不能只靠賣電影票

時下熱門大片紛至沓來，而對于投資方而言，要收回成本大頭還是要仰仗票房。在我國，票房占到電影投資收益的九成，而美國非銀幕收入要占到70%以上，是中國電影的7倍。完善電影大產業鏈的發展模式，打破票房“獨大”的局面，積極尋找“票房外”收入，成為電影行業的共識。

廣告收益、版權出售成為電影產業票房外的兩項重要收益，也直接形成了以兩大業務為生的行業。但影視版權主要采購商樂視網首席運營官劉弘坦言：“電影票房的火熱直接帶動了網絡影視版權價格的提升，無形中加大了視頻網站的成本投入。”

奧美公關娛樂行銷總監張迪說：“在美國等電影產業發達的市場，票房、品牌合作、電影版權及衍生品的市場各占盈利的1/3。而在中國，大部分盈利依靠票房。由于中國的盜版業猖獗，因此電影版權和衍生品市場開發不足。”

大片帶火廣告市場

在大片的刺激下，映前廣告以及貼片廣告市場快速發展。中國有望成為全球第二大電影市場，而映前廣告市場的增速是互聯網媒體的2~3倍。2010年，影院廣告增速達87%，映前廣告更是以142%的增長幅度占據影院廣告的主體地位。映前廣告不僅發展了一個新的廣告業態，也為影院增強盈利能力，提高投資回報效率提供了多元途徑。

CTR電影映前廣告監測顯示，截至2011年10月，映前廣告總刊例值達到12億;貼片廣告占比35% ，映前廣告占65%。

映前廣告是影院或院線與廣告代理公司簽訂合同，廣告招商、洽談等行為都由代理公司運營，原則上是在電影票上標明的放映時間之前播放;貼片廣告則是由制片方與廣告商洽談，一般在票面放映時間之后、龍標出現之前播放。由于貼片、映前廣告的存在給大電影產業增添了一道亮色，讓電影產業不再單純看票房“臉色”。

植入廣告，也成為眾多電影制作方回收成本的法寶。張迪舉例，2011年的票房冠軍《變形金剛3》內植入了多個品牌廣告，其中包括了聯想、伊利、美特斯邦威和TCL這樣的中國品牌，導致影片在未上映前已經收回成本。而中國影片中商業合作較好的是馮小剛和徐靜蕾。其中馮小剛的《大腕》、《手機》都是商業合作的典型代表，而徐靜蕾的《杜拉拉升職記》也有多個品牌贊助，使得影片快速收回成本。

版權收入比例待擴大

除廣告之外，電影產業還有更重要的一項收益隨票房收入而增加。由于國家對版權保護力度加大，影視版權價格也逐步攀升，這讓不少視頻網站以及電視臺倍感壓力。

樂視影業公司市場部總經理黃紫燕說，以票房1億元的一部影片為例，兩年前網絡獨家版權銷售價格約一兩百萬，現在能達到500萬到800萬甚至更高。

對于版權價格上漲，下游視頻網站褒貶不一，有的認為增加了支出成本，盈利降低;不過也有持肯定態度的。樂視網首席運營官劉弘稱，一些有實力的視頻網站通過版權分銷、收費用戶和廣告增長很好地化解了版權價格上漲帶來的成本壓力，某種程度上還利于有實力的企業不斷做強做大，起到優勝劣汰的作用。

事實上，影視版權也是視頻網站的重要資產。樂視網多年來購買了大量影視版權，隨著近年來國家版權保護力度加大，版權價格上升，樂視網嘗到了版權價格上漲帶來的甜頭。樂視網2011年半年報顯示，去年上半年網絡視頻版權分銷收入達到了1.17億元，同比增長約369%。

不過黃紫燕坦言，目前的電影版權價格還是相對偏低。首先，版權收入還不到電影票房的10%，國外很多影視版權銷售超過電影票房收入，并且國內版權銷售都還是一次性銷售，沒有二次銷售過程;其次，版權銷售渠道太窄，主要集中在一些大型視頻網站以及央視電影頻道?？梢灶A見的是，隨著電影票房的增長，版權收入逐步提升，將不僅帶動制片公司的收益增加，同樣也會帶動下游視頻網站的發展。

業內人士分析稱，電影產業是文化產業中較為重要的細分行業之一，發展潛力較大，預計電影市場的跨越式發展將帶動衍生品產業市場階梯式的增長。

PE、VC“加碼”電影投資

如今，電影業正進入跨越式發展的快車道。

“我預計票房每年30%的增長率不會改變，2012年的影片拍攝計劃也將繼續增加。”星美國際集團副總裁袁鑫說。

包括銀行、風險投資和基金在內的各路資本反應靈敏，早已快速布局影視行業，希望分享影視業高速增長帶來的利潤。

但也有專家認為，盡管相比于2010年披露的4起影視產業投資事件而言，2011年投資數量已經明顯增加，但VC/PE面對影視市場投資仍顯不足。最新統計數據顯示，2011年，中國影視制作與發行行業已經披露的投資事件為9起，其中披露投資金額的投資案例數為8起，投資金額總額達1.36億美元。

業內專家透露，中國影視制作行業的投資機會主要集中在以下四個方面：一是單一影片市場，主要集中在中小投入的影片市場;二是院線市場，尤其是針對二三線城市的院線市場;三是影視器材制作公司;四是處于第二陣營且處于上升期的影視制作、發行公司，比如建銀國際財富管理、開信創投、信中利、漢理資本、清科創投聯合投資的小馬奔騰;新安財富創投、歐方德立投資聯合投資的享弘影視;騰訊產業共贏基金投資的華誼兄弟等。

張亞男則說，目前，VC/PE面對影視市場投資仍顯不足，原因主要有三點：一是單片市場投資環境不成熟，一方面風險不可控，另一方面電影人對外部資本的熱情及信任度不高，單片資金拆借成風;二是院線投資地域分布仍不均，一線市場日趨飽和，二三線市場仍待孕育;三是中國影視行業市場化程度仍有待開放。

而廣義的影視文化產業基金投資則更為活躍。據最新統計數據，在政策的扶持下，2011年至今，共有15只文化產業投資基金設立，總募資規模達381.5億元。其中由財政部、中銀國際、中國國際電視總公司等聯合發起總規模為200億元的中國文化產業基金是迄今為止規模最大的文化產業基金。

根據北京市文化創意產業促進中心最新統計，北京銀行、交通銀行北京分行、中國工商銀行北京分行、中國農業銀行四家企業累計發放文化創意產業貸款3233筆，貸款金額319.04億元。其中華誼兄弟等影視制作公司是長期合作對象。

在影視領域，傳奇影業與華誼兄弟成立合資公司，計劃合拍中國題材的電影作品。好萊塢動畫制作公司夢工廠擬登陸中國上海，5年內投資20億美元。夢工廠將與華人文化產業投資基金，東方傳媒(SMG)及其他戰略投資者成立合資公司。合資公司將會與國內影視企業合作拍攝中國題材的動畫片，面向全球發行。

邱罡認為，隨著文化產業逐步開放，已經對電視制作、電影制作、院線建設等行業進行開放的中國通過合資的方式，將引進外資在文化產業方面的先進技術和管理經驗。夢工廠進入中國可以帶動中國動畫上下游產業鏈的發展，幫助國內企業熟悉好萊塢大制作動畫電影流程和營銷流程，從而拓寬消費者群，增強國際競爭力。

業內專家分析指出，雖然中國電影市場大，中國算是電影大國，但離電影強國還有很長的距離，中國電影行業必須努力提高影片制作質量和技術水平，多與好萊塢等開展合作交流，制作出更多優秀的作品。